[AM730專欄]宮崎駿的動畫為觀眾帶來很多珍貴的回憶，他以《風起了》(The Wind Rises)作為最後作品，結束長達半個世紀的奇幻旅程。《風》以日本飛機設計師崛越二郎及文學家崛辰雄二人的真實經歷作為題材，創作了一個能切實地反映動畫大師內心世界的故事。
《風》不是一部傳記式動畫，雖然確實有崛越二郎(1903-1982)及崛辰雄(1904-1953)二人，而且他們都與作者一樣，體驗過二次大戰後的遺害，如關東大地震及經濟大蕭條等，從而造就了《風》的故事創作藍本。前者雖然是零式戰機的開發者，但戲中帶出了一段設計武器的師生，於戰亂時期的追夢黃金10年；後者的美麗文學世界與文字的情感表達，亦被帶到故事男女主角的感情意境之中。
電影背景發生於上世紀戰後的二十年代，由生於日本的崛越二郎的飛行夢想開始，故事沿著他的夢想大道前行，入讀東京大學、成為航空業尖子、出國研習工程技術。當中穿插了二郎的其他成長經歷，「風起」帶來了在火車中相識的戀人菜穗子，再由「風」把他們重聚，即使菜穗子的身體狀況與二郎的偉大夢想不能相容，但二人因為愛情，合力編織同一個夢想。
畫風細膩
由於題材相當寫實，有別於宮崎駿以往的動畫人物，可輕易連繫到幻想世界的特色。是次故事人物及環境都處於日本敏感的時代，反映現實狀況。動畫人物的描繪是保留部分單線條的畫風，但圍繞主角的多個場景亦見精細的筆觸，例如二郎工作環境有眾多同事，人物的肢體動作自然、連眨眼的次數也顧及到，亦有一些陪伴很多人成長的漫畫人物出現在故事裡，觀眾可感到自己見證著故事人物的成長。
夢想追夢
故事以「風起」命名，加入一貫夢與夢想作為主要元素，主角二郎與偶像意大利飛機工程師卡普羅尼的夢連繫，把零碎的故事串合起來。很多人懷疑為何一向反戰的宮崎駿先生會以這樣的時代及人物故事作背景，當「夢想」確立之後，又怎能背棄？所以只好破釜沉舟，描寫主角二郎歷盡萬難，都是集中於研究與設計飛機工程，而且有很多側寫，帶出戰爭的禍害和恐怖。反而，用夢境去連貫劇情的現實部分稍嫌零碎，而且夢境與現實的分界模糊不清，使夢境部分來得實在，令整個故事拖長了，略有冗長感。
音樂優美
宮崎駿的動畫與久石讓的電影音樂合作了接近三十載，音樂配合故事的寫實感與前作有明顯分別，但都不失精緻感人部分。除了主題曲請來荒井由實翻唱舊作《飛機雲》之外，全片的電影配樂仍由久石讓操刀。今次在音樂感覺上，是薄了一點，把觀眾停留在現實的世界裡。別帶著以前的心態去看這部《風起了》，因為它不是一部慣常地奇怪無比、出其不意的宮崎駿作品，而是一部用實在的人物去創作，反映作者心境的感人故事。